LA ENTRADA DEL GRAN PODER:
UNA HISTORIA DE
PODER Y ESTATUS DE SER INDIVIDUAL A SER COLECTIVO
Por: Modesto Larico Quispe
CONSIDERACIONES GENERALES
La fiesta del Gran Poder que se realiza en la ciudad de La Paz, en
devoción a la Santísima Trinidad, fiesta pagano-religiosa que se expresa en el
barrio de Chijini y desde 1974 en el Gobierno del Gral. Hugo Banzer, se
consolida como una manifestación folklórica y religiosa de la ciudad.
Para este proceso se funda la Asociación de Conjunto folklóricos del
Gran Poder, compuesto por señores que ya habían participado de esta entrada
tradicional desde el año 1927, donde el recorrido solo era desde la zona del Cementerio,
Garita de Lima hasta la Esquina Sagarnaga, Max Paredes hasta un poco más abajo
del templo antiguo pero que en 1975 la Junta de Vecinos que era la encargada de
realizar la organización de la fiesta, sede la organización de la fiesta a la
Asociación de Conjuntos y de esta manera el crecimiento acelerado de la
celebración excede, los límites del barrio y se extiende hasta el Prado en el
centro de la ciudad y hasta hoy llega hasta la zona de Miraflores, con su
recorrido por el eje central de la ciudad de La Paz.
La Entrada del Señor Jesús del Gran Poder, nos
permite a partir de la realidad hacer historia. Es el tema de la cotidianidad,
el encuentro del individuo con su ser colectivo a través de su cultura,
Para realizar nuestro análisis sociológico partiremos de el hecho
folklore y la devoción como el eje central de las fiestas colectivas de
Bolivia, donde se manifiestan costumbres como la reciprocidad, donde los
actores sociales se interaccionan y producen relaciones sociales como los
Prestes, representados por una Junta de Presidentes, Organizadores y como
fraterno en devoción al Señor Jesús del Gran Poder. Asimismo la fiesta a partir
una simbiosis con lo católico y las costumbres andinas que han sido reconfiguradas
como el espacio de construcción de identidad.
Autores como Albo relaciona las características del reconocimiento de
prestigio y status de los participantes directos fundadores, pasantes y
directivos, a la danza de la morenada para la construcción de un imaginario
colectivo de cada grupo social que participa al interior de la fraternidad en
la fiesta religiosa, también considera que esta danza tiene su propia
estratificación. La morenada como danza tiene un “organización social” con
relación al prestigio de cada componente que tiene y demuestra ante los
fraternos. Este hecho debe ser principalmente por el alto costo y gasto
económico y por el liderazgo que puedan lograr los fraternos.
Nuestro estudio parte del análisis de Goffman a partir de su obra La Presentación de la Vida Cotidiana se
realizara de la observación y participativa en función del comportamiento de
grupos de personas y de las relaciones entre individuos, como una puesta en
escena en la que la persona trata consciente e inconscientemente de manejar
sobre la opinión de los demás reciben de ella.
La fiesta folklórica en devoción al Señor Jesús del Gran Poder, en
palabras de Goffman podemos comprender como la manifestación de
representaciones teatrales de la vida cotidiana, cuando se refiere a la
interacción de actores sociales con representaciones que cambian según el
escenario.
A partir de este concepto podemos comprender que la entrada folklórica
se presenta como una especie de teatralización donde se asume un rol extraño a
su cotidiana vivencia aunque en el trasfondo de la teatralización se presenta
en una diversidad de acontecimientos y simbologías propias de las culturas
populares y grupos subalternos. En este tipo de teatro está presente una fuerte
simbología de confrontación de poder.
La territorialidad
del fraterno: de Chijini al Prado
En la actualidad, presenta un cambio estructural que sufre el barrio de
Chijini y la ciudad de La Paz, en función de reinsertar a los hijos de
migrantes y la participación de la clase media que conforman parte de las
fraternidades en la Entrada Folklórica del Gran Poder, llamada así por haberse
convertido en centro de desarrollo e intercambio económico, permitiendo crecer
grandes capitales de comerciantes de café, electrodomésticos, carniceros, etc.
En otrora las calles León de la Barra y la
Eloy Salmón, bastaban para albergar a los vendedores de radios, pilas y
máquinas de coser, ahora los límites se extienden en la medida en la que crece
el comercio de la zona, con sucursales en la calle Huyustus y en cada una de
los mercados que albergan el comercio informal, extendiéndose en la toma de la
ciudad, pero los mayoristas se encuentran en la cuna del folklorismo, la zona
del Gran Poder. “La demarcación de territorios y regiones rompe y rehace antiguas
divisiones geográficas, y crea nuevos límites y flujos” (Gonzáles 2006:423), en
esta máxima diría Gonzáles Casanova se expande el comercio con capitales
nativos públicos y privados, es indudable que la fiesta además al invadir la
zona central lleva consigo un movimiento económico que en muchos casos alivia
el alto costo de vida para quienes viven de trabajos temporales y no tienen un
ingreso económico estable o es muy reducido.
La invasión no muy
silenciosa, la integran los músicos engalanados con lujosos atuendos,
incansables tropas de Morenos y sus cholitas, Thinkus, Caporales, Llameros y
Cullahuas, coreando alegres estribillos que hacen eco a los instrumentos de las
bandas, el poder del gran poder, si antes la fraternidad tenía cuatro tropas hoy
tiene seis, si antes eran dos bandas ahora son tres, sin antes los músicos solo
tocaban hoy cantan, entonan coros en una demostración de fuerza y cantidad,
todos pueden y se sobreponen al resto en una franca competencia producto
del afán de ganar y mostrar más lujo, más poder.
El poder de la máscara: del comportamiento individual al
colectivo
La dramatización de los actos de la danza se realiza dentro el espacio
urbano público: la calle, que se comprende como escenario; en el que los
danzarines desarrollan su escena de la danza de la morenada conjuntamente con
la Junta de Presidentes (Prestes), ante un público que participa y al que se
debe convencer, donde se trata de convencer con el encuentro de posiciones,
actitudes y gestos que manifiestan lo que se considera y espera de ellos, ya
que en algunos casos porque así se ven asimismo y entre los otros, representan
ser lo que no es. Donde el público juzga lo que está viendo, ya que se podría
dar una idea contraria en el sentido de existir incoherencia entre lo expresado
de manera verbal y las expresiones no verbales, como miradas, gestos de las
manos etc.
Ya lo decía Silvia
Rivera, esos rostros del gran poder que en fiesta cambian de color , se vuelven
más homogéneos con el grupo, son propios de “ideologías ancladas en la
homegenidad cultural” (Rivera en Barrios, 1993:30), la sumisión y empeño por el
buen servicio a quienes prejuzgan su relación de poder el momento de la
transacción monetaria, ejercen cierto poder sobre vendedores, el hecho de que
en la transacción, ejerce su poder quien hace la compra y violenta a quien la
vende en una relación desigual. Esos semblantes de vendedoras y vendedores, de
carniceros, minoristas, y ramas anexas que participan en la fiesta cambian, se
transforman para la fecha, adquieren un poder.
El rostro siempre
usa una máscara en su ascenso social, la pregunta es si para acceder a la nueva
clase social, llamada burguesía chola o clase emergente, es imprescindible que
pasen por una fraternidad, se codeen con las élites folkloristas, no asumiendo
su clase media al preferir llamarse clase folklorista, revitalizador, heraldo
de la cultura. Tal vez en un afán de pasar de lo individual a lo colectivo no
importa si los hijos de los comerciantes estudiaron en colegios particulares
donde les enseñaron a odiar lo popular o en universidades extranjeras donde
aprendieron la importancia de la interculturalidad.
Primero, esa cara
responde a la milenaria solicitud de que el individuo está inmerso en la fe
católica, es una buena posición en la sociedad: el ser religioso.
Segundo, el ascenso de clase justifica y
equilibra, el requisito principal para ser socialmente aceptado, que es
el ser blanco y mucho mejor con un algo que ligue el apellido con España.
Y tercero, la
relevancia del proceso de exclusión:
la de crecientes poblaciones que pese a haber abandonado la comunidad, la
agricultura y hasta la identidad indígena para migrar a las ciudades,
El panoptismo de la exclusión
La zona comercial toma el nombre de Gran Poder, como se refiere Xavier
Albo, debido al crecimiento socioeconómico de ciertos sectores que van
identificando actores sociales y al rubro al que pertenecen a través de la
danza pesada como la morenada donde se muestra el poder económico y observan
cambios sociales a partir de las costumbres occidentales en lo religioso y con
una forma de mantener costumbres andinas culturales, permitiendo cambios
sociales con rasgos occidentales culturales, como la denominación de la zona y
de la misma fiesta que hoy en día es la fiesta del Gran Poder y la zona del
Gran Poder, en lo que abocaremos nuestro análisis a partir del proceso social,
en la representación de los “nuevos actores sociales” de este movimiento
cultural.
En el caso de la Junta de Presidentes
(Prestes), organizadores que tienen la responsabilidad de invertir alrededor de
unos 5000 a 10.000 Dólares Americanos hasta mas, antes y después de la fiesta,
pero como todos los fraternos, estos tuvieron que bailar y ser parte de la
fraternidad y como fraternos antiguos le corresponde organización como Junta de
Presidentes (Prestes) que tienen la responsabilidad que representa invertir
tiempo, trabajo y dinero desde casi un año o más de anticipación.
Elegantes vestimentas, trajes estilizados con mucho que
mostrar y muy apretados en las y los jóvenes, en las señoras mucha joya de oro.
La ostentación en el vestir se completa con el derroche en la bebida y la
demostración amenazante que se puede romper con una norma social de sobriedad, “El espacio social se define como una exclusión
mutua, o la distinción de las posiciones que lo constituyen… como estructura de
yuxtaposición de estructuras sociales … una topología social …. La distinción”.
En su idea de
panoptismo Foucault nos hace ver una ciudad tomada por las fraternidades que
testifican su poder a través de la demarcación de su recorrido, si se desea ver
la coreografía o la disposición se requiere estar en un lugar alto.
Oh! Linda La Paz, atravesada, desgarrada en su unidad,
dividida en dos, difícil de atravesar, es el día de la cerveza, los letreros
dicen tome lo que guste, sin consideración, falte la norma bebiendo en público.
Amos y señores del
gran poder
La fiesta folklórica en devoción al Señor Jesús del Gran Poder, en
palabras de Goffman podemos comprender como la manifestación de
representaciones teatrales de la vida cotidiana, cuando se refiere a la
interacción de actores sociales con representaciones que cambian según el
escenario. Asimismo, las representaciones y relaciones sociales para nuestro
estudio parten de la observación del hecho como base sustancial del sujeto
colectivo donde se presenta la ubicación del uso y la construcción de un
espacio en ficción. A lo que se refiere Armando Silva cuando señala al uso de
lenguaje y la forma que se enuncia como “...sustituto de persona nos permite no
solo volver al origen latino de persona, mascara de actor, sino que resalta su
teatralidad, pues la máscara era aquello con lo que en el teatro romano, el
actor cubría su cabeza y mediante la cual aumentaba o hacia más clara y
poderosa su voz...”5. A partir de este concepto podemos comprender que la
entrada folklórica se presenta como una especie de teatralización donde se
asume un rol extraño a su cotidiana vivencia aunque en el trasfondo de la
teatralización se presenta en una diversidad de acontecimientos y simbologías
propias de las culturas populares y grupos subalternos. En este tipo de teatro
está presente una fuerte simbología de confrontación de poder.
Ese empoderamiento
que analizamos, tiene un pasado de opresión, humillación, el de ser mestizo,
criollo o indio y por esto, no acceder a una sociedad eurocentrista, que ve en
el hombre de tez clara, un modelo, y en el capitalismo neoliberal, su ejemplo
de empresa y organización. Las fraternidades buscan cada vez mejores y más
exuberantes diseños de los trajes, al punto que las damas son quienes llevan
los trajes más costosos, no es una sola parada o conjunto de pollera manta y
sombrero, requieren más si desean mantener el estatus. En declaraciones a
medios de comunicación dieron a conocer los folkloristas entrevistados, que los
gastos ascienden a hasta 10.000 dólares en atavíos, para demostrar que juegan un
rol social que en otrora por su nivel popular, hoy requieren contratar
servicios de seguridad física para cuidar los ornamentos de los trajes, como
aretes, prendedores y anillos que son de oro puro.
La entrada también
es excluyente primero por lo económico, no baila toda la población, baila quien
puede erogar la suma total requerida para ensayos, recepciones y el evento e
sí, también excluye en esa organización a quienes no comparten ciertas
costumbres,
CONCLUSIONES.
La fiesta del Gran Poder como fiesta patronal, al igual que el Carnaval
de Oruro y otras existentes en el país, nos permite establecer nuestro análisis
como una festividad netamente aymará urbano en la participación de la promesa,
entrada y la fiesta en relación a la conformación de fraternidades y ser parte
de estas, se puede entender que tienen un contenido de relaciones sociales y de
interacción entre los actores sociales, para nuestro estudio en aspectos
centrales en lo religioso, económico, político y social, así nos referimos a lo
que se refiere y parafraseando a Albo que existen participantes directos,
indirectos y ausentes. Que están constituidos principalmente por los músicos,
artesanos y los fraternos folkloristas, donde los dos primeros grupos son
artesanos y músicos, profesionales del la fiesta donde sus relaciones laborales
se amplían y se consolidan y en otros casos el Gran Poder más que ganancia es
una inversión.
Los
folcloristas son propietarios y comerciantes mayoristas, minoristas, contrabandistas-los
perciben como pequeño burgueses – que fueron acumulando fortunas desde la
colonia hasta nuestros días. Los creen híbridos porque son el resultado de la
mezcla de lo originario y lo extranjero.
Los
folcloristas tienen los pies en dos civilizaciones: una en la indígena y la
otra en la modernidad capitalista. Se hacen a los pobres para no pagar
impuestos o para lograr preferencias impositivas; muestran sus dedos y uñas de
pudientes para humillar a los demás necesitados.
Como
sujetos pendulares no conocen en profundidad la cultura ancestral ni la cultura occidental. Todo gira en torno al
dinero y a los bienes atesorados: mansión, cama, automóvil, plata. Su pregunta
con relación a la muerte es deplorable: “Que cosa vamos a llevar cuando nos
vamos a morir”. Otro caso es “La vida es una sola, tengo que desfrutar cuando
me muera nada voy a llevar”.
Las
entradas folclóricas son una competencia de ego; el exhibicionismo, el lujo, el
lucirse y la vanidad que van de la mano. Hay billete para el lípido cerveza,
pero no hay dinero para la educación.
La
cultura se folcloriza como aquellas
danzas y canciones nativas que se estilizan y se refinan para exponerse y
venderse a los turistas. ¿Qué pasa con los folcloristas que no respetan
nuestras culturas?.Antes los conocían como embajadores de nuestras culturas.
Ahora se han convertido algunos como mercaderes que han agraviado al patrimonio
cultural de nuestro país. ¿Es traición a la patria? ¿El Ministerio de Culturas
hará algo en contra de ellos?
Como
otra forma de cosificar las culturas
ancestrales, se han creado instituciones que preconizan lo folclórico y lo étnico desplazando lo cultural a un
segundo plano, porque ese fue el objetivo estratégico colonial de la clase
dominante y de sus fundaciones.
Como
el folclore es convertir las culturas en objetos y mercancías que se venden al
turismo, los países vecinos usufructúan como si fuera su patrimonio lo que no
les pertenece, y los folcloristas son los colaboracionistas de esa usurpación
cultural.
Bibliografía
Rivera, S. (1993). La
raíz: colonizadores y colonizados. En: Albo, Xavier y Barrios, Raúl. Violencias
encubiertas en Bolivia. La Paz, Bolivia: CIPCA-Aruyiwiri
ALBO, Javier y PREIWERK, Matías. Los Señores del Gran Poder. Centro de
Teología Popular, La Paz-Bolivia. 1986.
ALBO, Javier y PREIWERK, Matías. El Gran Poder Fiesta Aymará Urbano.
América Indígena. No. 2 - 3, México: III. 1991.
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